Matos

Cet article a été publié dans le numéro 3 de notre magazine digital gratuit: "Logic-Nation Magazine". Pour télécharger gratuitement nos magazines, cliquez sur le lien suivant ICI.

C'est à l'occasion de la sortie de la V-Collection 5 qu'Arturia nous a présenté de nouveaux instruments virtuels dont le B-3 V. Sous ce célèbre patronyme se cache la version virtuelle d'une légende des claviers: l'Hammond B3. Après un Stage-73 V particulièrement bien réussi, voyons si le B-3 V tient toutes ses promesses ou si son glorieux ancêtre reste encore intouchable !

Un peu d'histoire ...

Cet instrument devenu mythique aura été le compagnon de nombreux artistes de légende comme Jimmy Smith, Jon Lord (Deep Purple), Eddy Louiss, Steve Winwood, Tony Banks (Genesis), Cory Henry, et beaucoup d'autres. Mais il faut savoir qu'à l'origine, les orgues Hammond n'étaient pas destinés à une carrière en dehors des lieux de cultes ! Inventé en 1930 par Mr Laurens Hammond, ce  dernier s'est inspiré de modèles existants pour en développer sa propre interprétation. Même s’il n'a rien de commun avec ses illustres prédécesseurs à tuyaux, il n'en reste pas moins un instrument novateur pour l'époque. En effet, il ré-utilisait le principe de la roue phonique pour produire ses sonorités (principe ayant fait d’ailleurs son apparition sur le Telharmonium).

Le B3 fut commercialisé en 1955 et avait la particularité de proposer un système de tirettes linéaires. Près de 62 ans après sa sortie, il est encore très prisé par les musiciens du monde entier. D'ailleurs il suffit de voir à quel prix il est encore proposé en occasion (si vous en trouvez), pour vous convaincre de sa côte de popularité ;-)

Arturia s'attaque à un mythe !

Les puristes doivent se dire avec un sourire taquin: «bonne chance à Arturia !». Au premier abord, il est vrai que les versions virtuelles que nous avons connu jusqu'à aujourd'hui n'étaient pas 100% conformes au modèle original. Reste qu'avec Arturia l'approche est très différente puisque les ingénieurs de la marque française n'ont pas fait appel à l'échantillonnage mais à la modélisation physique.

Installation/ Activation et compatibilité

Arturia a simplifié l’installation et la mise à jour de ses produits de façon à ce que tout le monde puisse (même sans compétences particulières), parvenir à profiter de ses produits. Une fois l’installation terminée, vous serez amenés à vous enregistrer et à activer votre produit. Pour cela, l’éditeur français a développé un utilitaire maison baptisé «Arturia Software Center». Comme chez la concurrence (Native Instruments, Toontrack, Flux, et bien d’autres), un tel outil est devenu incontournable pour simplifier non seulement l’activation des produits, mais aussi leur mise à jour. Une simple connexion internet suffira pour vous alerter sur la disponibilité d’une update. Le process est entièrement automatisé et vous évitera les tracas ! Afin d’assurer la compatibilité la plus large possible, Arturia propose 4 formats différents: AAX (pour Protools), Audio Units, VST2, et VST3. Les systèmes d’exploitation pris en charge sont: Windows 7 ou + (côté PC), et OS X 10.8 ou + (côté Mac).

Une interface de toute beauté !

Dès le premier lancement (et après avoir configuré les paramètres «Audio/ Midi»), on constate qu’Arturia a vraiment soigné son interface. On retrouvera une représentation graphique très classe bien que virtuelle de l’illustre instrument. L’aspect visuel fera son effet et vous plongera dans l’ambiance des styles musicaux dans lesquels ce fameux B3 excelle.

Autre bon point, les possesseurs d’autres produits de la marque comme l’ARP2600 V, le Stage-73 V, et quelques autres, auront une impression de déjà vu. C’est un sentiment plutôt agréable en ce qui me concerne, car on gagne un temps non négligeable en sachant d’entrée de jeu comment utiliser ce B-3 V. Le browser intégré et revue en profondeur depuis l’avènement de la V-Collection 5, est une vraie réussite, même si certains pourraient lui trouver quelques «défauts de jeunesse». La possibilité de pouvoir redimensionner l’interface est également un atout. Si vous travaillez sur un écran Retina ou tout simplement un écran de grande taille (27, 30 pouces ou plus), vous apprécierez sans l’ombre d’un doute la possibilité de pouvoir agrandir ou réduire la taille de l’interface.

Un B3 plus vrai que nature !

Niveau GUI, les développeur d’Arturia sont restés globalement fidèles au modèle d’origine tout en y apportant quelques modifications. Mais regardons d’un peu plus près ce que propose le B-3 V:

En commençant par la gauche, on retrouve un groupe de 3 éléments que sont les deux boutons intitulés «VIB UP» et «VIB LOW». Le premier permettra d’activer / désactiver le vibrato du clavier supérieur, et le second du clavier inférieur. Le bouton rotatif vous permettra de choisir entre 6 modes de vibrato et chorus. Le fait d’alterner d’un mode à l’autre vous offrira de belles variations sonores. Qui dit B3 dit forcement Drawbars. Ne pas avoir les fameuses «tirettes» serait comme proposer un pantalon sans poches (il manquerait obligatoirement quelque chose) !

C’est en jouant avec les fondamentales et les harmoniques, vous pourrez modifier de façon chirurgicale vos sonorités. On continue plus à droite pour découvrir 2 nouveaux boutons qui concerneront cette fois-ci le niveau de Drive appliqué au préampli (Preamp Drive), ainsi que le Master Volume via lequel on ajustera le niveau de sortie. On terminera par la dernière section qui regroupe 4 boutons:

* Perc On/ Off: active/ désactive la percussion sur le clavier supérieur.
* Vol Soft/ Norm: sélectionne le volume de la tonalité de la percussion.
* DCY Fast/ Slow: ici on pourra ajuster le decay de la tonalité de la percussion.
* HAR 3rd/ 2nd: ici on choisira le pitch de la sonorité de percussion.

Côté claviers, ceux qui n’auront jamais vu de B3 seront certainement intrigués par leur présentation. En effet, l’octave la plus basse propose des couleurs inversées. Il s’agit ici de sorte de «Keyswitches» qui vous donneront la possibilité de faire varier en temps réel, la disposition des drawbars (tirettes) qui se trouvent juste au dessus. Une fois que vous aurez compris leur mode de fonctionnement, vous jouerez finalement assez simplement avec, et chercherez les combinaisons les plus adéquates à vos besoins.

Une cabine Leslie d'enfer !

Que serait le B3 sans sa fameuse cabine Leslie ? Surement pas ce qu’il a été ! Sa sonorité si caractéristique a contribué à son succès, et Arturia ne pouvait certainement pas faire l'impasse sur cet élément clé. En y regardant de plus près, on constate que l’éditeur a fait les choses plutôt bien ! On y retrouvera quantité de contrôleurs sur la partie supérieure, afin d’ajuster en temps réel les paramètres suivants:

Un switch ON/ OFF pour activer ou non la cabine Leslie à sa droite, un autre Switch vous permettra de choisir entre deux versions (ouverte ou fermée). Grâce à cette option vous obtiendrez une différence significative au niveau du rendu sonore. La section se trouvant juste en dessous concerne l’activation de la réverbe à convolution intégrée au B-3 V. Un switch ON/ OFF permet de l’activer ou non, mais aussi d’ajuster son niveau via un bouton rotatif. Pour basculer d’une révère à l’autre, il suffira tout simplement de cliquer sur l’écran LCD virtuel pour sélectionner une des multiples réverbes disponibles.

En bas à gauche de cette section, on retrouve 2 boutons: «Slow Speed» et «Fast Speed». En réalité ces 2 options sont assez simples à comprendre:

On retrouve en bordure du clavier inférieur, 2 manettes. Une des deux permet de faire basculer du mode «Slow» au mode «Fast». C’est justement en fonction de ces deux éléments que vous pourrez jouer avec les deux boutons de la cabine Leslie. «Slow Speed» ajustera la vitesse du mode «Slow», et «Fast Speed» fera de même en mode «Fast». On termine notre tour d’horizon de la cabine Leslie avec les 4 derniers boutons rotatifs que sont:

* «Stereo Width»: pour gérer l’espace stéréo entre deux éléments.
* «Horn Accel» et «Drum Accel»: permettent d’ajuster la vitesse d’accélération lorsque vous faites basculer la manette qui permet de switch entre le mode Slow et Fast qui se trouve en bordure du clavier inférieur.
* «Balance»: utile pour mixer les ajustements effectués entre «Horn Accel» et «Drum Accel».

Une vraie section d'effets !

Chez Arturia rien a été laissé au hasard ! Non contents d'avoir reproduit l'instrument et sa cabine Leslie, les ingénieurs d'Arturia enfoncent un peu plus le clou avec une sélection de 5 pédales d’effets (elles aussi modélisées physiquement), et que vous pourrez ou non cumuler entre elles. Vous disposerez: d'un Flanger, d'un Phaser, d'un Chorus, d'un Délai analogique, et d'un Overdrive. L’ordre de la chaîne d’effets pourra être modifié en fonction du résultat sonore que vous souhaiterez obtenir. Notez que ces effets sont strictement les mêmes que ceux proposés sur le Stage-73 V, ou encore le Wurli V.

Une B3 à la sauce 2.0 !

L’éditeur français ne s’est pas contenté d’une simple modélisation d’instrument (loin de là). En effet, des fonctionnalités complémentaires ont été ajoutées au B-3 V et sont directement accessibles via une sorte de «fenêtre cachée». On y retrouvera différentes sections dont la première intitulée «Advanced Settings». Les nombreuses options participeront à la façon dont le son sera généré. Vous pourrez y ajuster le niveau de bruit de fond, d’attaque, de brillance, etc.

Immédiatement à gauche se trouve la partie «Voice Modulators». Mais à quoi peut bien servir ce «gros morceau» me direz-vous ? En réalité, c’est ici que vous allez interagir avec le mouvement des Drawbars (tirettes). Par quels moyens ? Et bien via des Envelopes, des LFOs, mais aussi un Step Sequencer. Autant dire que vous sortirez très largement des usages «traditionnels» de l’instrument d’origine. Reste que pour faire du sound-design, ces fonctionnalités pourront être utiles et ouvrir de nouvelles perspectives aux esprits les plus créatifs !

C’est à l’usage que l’on se rend compte des «bienfaits» de ces options complémentaires. En effet l’Enveloppe Modulator, le LFO modulator et le Step Sequencer forment le trio parfait pour sortir des sentiers battus cet instrument de légende, mais aussi le transformer en un outil de sound-design.

La modélisation physique à tous les étages !

C'est une technologie à la mode depuis un certain nombre d’années, mais que très peu maîtrisent sur le bout des doigts. La mise en place de modèles mathématiques est très complexe car une quantité énorme de paramètres doivent être pris en compte puis restitués via des algorithmes spécifiques. Autrement dit, sans les ressources nécessaires, un éditeur n’aurait quasiment aucunes chances d’atteindre un résultat probant.

C’est en développant son propre moteur, qu’Arturia peut aujourd’hui maîtriser son sujet. Mais vous allez me dire: «est-ce que ça sonne ?». N’ayant pas de véritable B3 sous la main (croyez-moi, si l'occasion s'était présentée, je ne m'en serais pas privé!), je n'ai pu prendre comme éléments de comparaisons que des concurrents évoluant sur le même créneau. Mais rassurez-vous: le B-3 V s'en sort plus que bien ! La modélisation physique fait très largement son job, et dès les premières notes, vos oreilles seront sous le charme. Le résultat est si bluffant qu’on se prend rapidement au jeu. Mais je vous laisse vous faire votre propre opinion en écoutant les quelques presets passés en revue  à l’occasion de ce banc d’essai à la fin de cet article.

Conclusion

Le B-3 V est bien né, et offre une qualité sonore à la hauteur des grandes références de la famille Arturia. La modélisation joue parfaitement son rôle et reprend les caractéristiques fondamentales du son si typique de cet instrument emblématique. Mais cet instrument virtuel va bien au delà en proposant des fonctionnalités complémentaires qui lui permettront de trouver sa place dans toutes les situations. Commercialisé au prix de 199€, c’est un investissement que vous ne risquez pas de regretter, et qui pourrait devenir un élément essentiel de votre arsenal sonore. Bref, une bien belle réussite ! Bravo Arturia !

Démos Audio / Vidéo:

Après vous avoir présenté un peu plus dans le détail les caractéristiques principales du B-3 V, passons aux choses sérieuses: le son ! Pour cela, j’ai enregistré un petit bout de musique sur lequel j’ai passé en revue quelques uns des nombreux presets proposés par Arturia. Maintenant c’est à vous de vous faire votre propre opinion ! ;-)

Ecoutez quelques presets du B-3V

Nous vous parlions de cette fonction complémentaire intitulée: Voice Modulators, et bien en voici une toute petite démonstration. Ici nous partirons d’une sonorité de base, sur laquelle nous activerons 2 voix de modulation pour que vous puissiez voir concrètement de quelle façon travailler vos sonorités au sein du B-3 V.

Démo du Voice Modulator

Cet article a été publié dans le numéro 2 de notre magazine digital gratuit: "Logic-Nation Magazine". Pour télécharger gratuitement tous les numéros, cliquez sur le lien suivant ICI.

Voici un banc de test certes d'un produit qui est déjà sorti il y a un bon moment, mais qui est devenu gratuit il y a peu. Son nom ? Shortnoise ! Cette banque sons au format Kontakt a été une vraie bonne surprise pour moi et je n'ai pu résister à l'envie de vous la présenter ! Alors let's go !

Shortnoise était initialement un produit commercialisé au prix de 199$ proposant une librairie de 300 instruments et 150 Multis au format Kontakt. Puis ce produit est devenu entièrement gratuit et disponible exclusivement en téléchargement via l'excellent site de nos confrères de VST Buzz en échange d'une inscription gratuite à sa newsletter. Petit détail: Shortnoise n'est pas utilisable avec une version Player (gratuite) de Kontakt. Il vous faudra nécessairement utiliser une version complète (version 4 ou 5) pour en profiter pleinement.

Une librairie variées

Shortnoise propose un choix de sonorités assez conséquent (6 Go dont près de 11000 échantillons), organisés par catégories: Arps, Pads, Basses, Keys, Synths et Sound FX. Si vous êtes dans l'attente de sonorités qui sonnent inspirantes et facilement éditables, Shortnoise est le produit qu'il vous faut ! En effet, cette librairie offre une large palette sonore de sons synthétiques allant des leads hurlants, en passant par des basses bien "Fat", jusqu'aux arpèges ou encore aux pads de toute beauté. Pour beaucoup, le fait qu'un produit soit en freeware est forcément synonyme de médiocrité (ce qui n'est pas toujours le cas). Ici la qualité est au rendez-vous, et vous verrez qu'en parcourant le contenu de Shortnoise, vous aurez immédiatement envie de jouer avec ! J'allais oublier: tous les sons sont 100% libres de droits, alors n'hésitez pas à les utiliser dans vos créations !

Un freeware 5 étoiles !

L’éditeur aurait pu se limiter à la mise à disposition de sonorités en vrac, mais point du tout ! Pourvu d’une interface graphique très réussie, vous constaterez que cette dernière propose des nombreuses possibilités d'édition. On pourra jouer avec l'enveloppe de différents éléments (Filter, Pitch, AMP), mais aussi modifier le niveau des effets intégrés, ou encore jouer avec le LFO du filtre et du pitch (Filter LFO et Pitch LFO). On est loin du freeware au rabais non ?

Shortnoise 2: le retour !

En réalité, cette première mouture est devenue gratuite suite à la sortie de son successeur: Shortnoise 2. Si vous avez apprécié la version 1, vous adorerez la version 2 ! Avec ses 10 Go d’échantillons (représentant ps moins de 15000 échantillons), et sa librairie de plus de 800 instruments Kontakt, Shortnoise 2 viendra compléter l’offre déjà conséquente de son aîné. Utilisable uniquement à partir d’une version complète de Kontakt 5.1 (malheureusement toujours pas de support de la version Player), il faut savoir que ce produit à nécessité plus de 20000 lignes de code pour donner vie à ses scripts Kontakt. Outre les sonorités de basses, de claviers, de leads, de pads ou d’effets sonores, vous profiterez également de sons de Drones, de percussions, de motifs rythmiques, de textures, mais aussi de voix. Shortnoise 2 sera le compagnon parfait de ceux qui évoluent dans le domaine de la musique électronique et des sonorités hybrides.

Côté effets, c’est aussi la surenchère car vous accèderez en plus des effets intégrés, à une simulation d’ampli ainsi qu’une révère à convolution offrant 60 réponses impulsionnelles d’entrée de jeu !

Des effets « statiques » c’est bien beau, mais pouvoir moduler ses derniers c’est encore mieux ! C’est justement ce que vous propose cette version 2 de Shortnoise. Une section dédiée vous permettra d’ajuster les paramètres de différentes sources. Par exemple on pourra parfaitement utiliser la molette de modulation et d’aftertouch pour ajuster le niveau de l’effet de distorsion.

La page « SEQ » vous offre aussi la possibilité via le Step Sequencer intégré de créer des patterns impressionnants. Vous profiterez de 6 x 48 pas, ce qui vous fera 6 patterns que vous pourrez switcher via des keys-witches en temps réel pour des performances live. Encore plus fort ? Chaque pattern pourra avoir son propre Host-Synced, mais aussi son propre swing et sa propre durée en plus des différentes cibles qu’il pourra moduler.

CONCLUSION

C’est certainement une des librairies gratuites dédiées à Kontakt que je préfère. Si vous cherchiez des sonorités synthétiques de qualité capable de tenir la comparaison avec d’autres produits (payants eux), et bien vous avez trouvé le produit qu’il vous faut !J’ai pris beaucoup de plaisir à jouer avec Shortnoise et autant dire que vu le prix de ce dernier (il est 100% gratuit), vous auriez vraiment tort de ne pas y jeter une oreille ;-) En ce qui concerne Shortnoise 2, sachez que même si ce dernier est lui payant, son prix est tellement ridicule que même en temps de crise, tout le monde aura de quoi se l’offrir: il coûte moins de 10€ (9,99€ sur le site de VST Buzz). Lien produit ICI.

Avantages:

* Une librairie conséquente, variée, et de qualité
* Les possibilités d’édition pour un freeware
* La gratuité pour un produit de cette qualité

Inconvénients:

* Rien à redire (on ne va pas gueuler en plus hein ?) ;-)

Cet article a été publié dans le numéro 2 de notre magazine digital gratuit: "Logic-Nation Magazine". Retrouvez tous nos numéros gratuits en cliquant sur le lien suivant ICI.

Après avoir développé de véritables pépites, l'éditeur français eu l’idée de proposer un instrument virtuel offrant une sélection des meilleures sonorités de ses produits existants, tout en réduisant la partie édition à sa plus simple expression. Si vous êtes fans d'Arturia et d'instruments à presets, et que bidouiller vos sonorités n'est pas votre tasse de thé, alors Analog Lab 2 aura à vos yeux tous les atouts !

L'héritage Arturia !

L'éditeur grenoblois avait eu du nez il y a quelques années en proposant un produit « à presets » baptisé « Analog Lab » et qui est encore aujourd'hui, un best-seller de la marque. Arturia profite donc de la mise à jour de sa V-Collection (en version 5), pour mettre à jour Analog Lab et le passer en version 2. Il faut dire que l’update s'imposait d'elle-même car de nouveaux instruments ont fait leur apparition. La vocation de ce produit étant d’offrir un best-of des sonorités de la marque, il était évident que la version 2 serait dans la continuité de son célèbre prédécesseur.

Une librairie colossale !

Qui dit best-of dit forcement le meilleur du meilleur, la crème de la crème ! La version 2 ne déroge donc pas à la règle ! Vous disposerez en effet de plus de 5000 sonorités piochées parmi les quelques 17 instruments disponibles dans la V-Collection 5. Personne ne trouvera à redire avec un tel arsenal sonore venant d'instruments aussi prestigieux que le Synclavier, le Hammond B3, le Fender Rhodes, etc).

Une interface réussie.

D’un point de vue cosmétique, l'interface est toujours aussi belle et intuitive. Avec Analog Lab 2, l'accessibilité est un atout qui, en plus d'une librairie plus que conséquente, a de sérieux arguments en sa faveur. J'ai particulièrement apprécié le côté pédagogique des infos bulles qui apparaissent lorsque l'on clique sur la représentation visuelle d'un instrument sur l'interface. Petit bémol: dommage pour ceux qui ne comprennent pas la lange de Shakespeare car les commentaires sont en anglais exclusivement. Je comprends qu'Arturia soit quelque part dans l’obligation  d'utiliser l'anglais dans ses produits, mais en tant que société française, il est vraiment regrettable de ne pas offrir de traduction de ces derniers dans notre langue nationale. Bref, il n'y a pas mort d'homme, ça n'enlève rien aux qualités du produit, mais voilà, c’est dit !

Bien que les possibilités d'édition soient réduites, vous accéderez tout de même à un petit nombre de paramètres pour effectuer les réglages minimum. On bénéficie également dans Analog Lab 2 du tout nouveau browser apparu lors de la sortie de la V-Collection 5. On ne reviendra pas dessus (nous en avons déjà parlé très largement dans le tout premier numéro du magazine), mais c'est quasiment le sans faute pour Arturia. Le système de recherche est plutôt bien fait et propose de nombreux filtres pour retrouver / chercher vos sonorités (nom de l'instrument, caractéristiques, playlist, etc.). Mention très bien donc pour les franchies !

TAE: la véritable émulation analogique

C'est encore une nouveauté présentée dans la V-Collection 5: Arturia a retravaillé en profondeur son moteur audio afin de garantir la reproduction la plus fidèle possible des caractéristiques des oscillateurs et des filtres analogiques. L'accent a été mis aussi sur la transparence, la clarté, mais aussi le punch et la présence sonore. Autant dire qu'Arturia n'y a pas été par 4 chemins et que les efforts concédés ont porté leurs fruits (ça s’entend!).

Allez hop, on installe tout ça !

Une fois l'installeur téléchargé, la mise en place du logiciel se fait très simplement. Soucieux de simplifier la gestion de ses logiciels, Arturia propose un utilitaire maison: « l'Arturia Software Center » (l'équivalent du Native Service Center). Une fois installé, ce dernier vous permettra d’être prévenu d'éventuelles mises à jour (pratique pour éviter d'aller à la pêche aux infos pour savoir si vous êtes « Up to Date »). Côté compatibilité, les formats proposés à l'installation sont suffisamment nombreux pour satisfaire tout le monde (AAX, Audio Unit, et VST). Petit plus: Analog Lab 2 fonctionne aussi en mode standalone.

Des sons à la pelle !

Comme je vous le disais tout à l'heure, vous aurez sous la souris (et donc sous les doigts), plus de 5000 sonorités venant directement des meilleurs produits du catalogue de la marque française. Les fans de sonorités analogiques seront aux anges, mais des nouveautés telles que le Synclavier V par exemple, vous feront goûter à des évolutions sonores post analogiques loin d'être inintéressantes ;-) Bref, que du bonheur ! N'ayant pas eu la chance d'avoir sous la main un MiniMoog, un Moog Modular ou encore un CS80, je me garderai bien de vous dire que les presets de l’AnalogLab 2 sonnent traits pour traits comme ceux de leurs homologues originaux. Reste qu'à ce stade, Arturia est réputé pour être un des éditeurs les plus fidèles dans la ré-interprétation de ce genre de sonorités. Une fois que vous aurez jeté une oreille sur les patches proposés, vous ressentirez certainement le côté gras, profond et consistant des machines de cette grande époque devenues aujourd'hui mythiques.

Cependant quelques petits détails m'ont un peu gêné. Le premier concerne les différences de niveaux entre certaines presets. Tantôt un peu faiblarde, tantôt un peu trop forte, on se dit qu'il est vraiment dommage de devoir jouer du fader pour réajuster tout ça. Second constat, en épluchant les milliers de sonorités disponibles, ont constate quand même un certain nombre de « redites ». Certes les « chevauchements » ne sont pas si nombreux que cela, mais c'est un élément qui à l'usage vous sautera aux oreilles.

Le cadeau bonus d’Arturia !

Et oui ça n’est pas terminé ! Alors que venais de sortir la V-Collection 5, peu de temps après (et comme si plus de 5000 presets ne suffisaient pas), Arturia nous a gratifié d’une toute nouvelle librairie dédiée, baptisée Analog Lab 2 Multi Pack. Elle vous offrira de nombreux multis mais aussi des layers et des splits qui viendront agrémenter l’offre sonore initiale de la plus belle manière. Donc si vous possédez l’Analog Lab 2 ou que vous êtes en passe de vous l’offrir, n’oubliez pas de récupérer cette banque sons juste ici: https://www.arturia.com/analoglab/resources (c’est gratuit !).

Last but not least

Avant de passer à la conclusion, j’aimerais vous parler d’un dernier détail qui pourrait bien s’avérer crucial si vous êtes déjà l’heureux détenteur de la V-Collection 4. En upgradant, vous vous êtes peut-être rendu compte que les presets créés avec la v4 n’étaient plus compatibles avec ceux de la v5. Pour corriger ce problème, l’éditeur Grenoblois a développé un petit utilitaire qui vous permettra de retrouver l’usage de vos anciens presets avec les instruments virtuels de la V-Collection 5. Alors comment ça marche (oui je fais mon Michel Chevalet lol) ? Et bien c’est simple comme bonjour ! Vous téléchargez l’utilitaire, puis il ne vous reste plus qu’à scanner vos presets et sélectionner ceux que vous souhaitez convertir ! Simple et efficace !

Conclusion

Analog Lab 2 reste dans la lignée de son prédécesseur. Il n'a pas renié son ADN, et en profite donc pour proposer une librairie encore plus conséquente, ainsi que quelques fonctionnalités / bonifications qui ne font qu'augmenter son potentiel de séduction. Si vous n'êtes pas particulièrement attiré par la programmation de sonorités, et que vous recherchez essentiellement un instrument capables de vous offrir de la matière sonore en quantité, Analog Lab 2 vous donnera entière satisfaction. Côté tarif, il est proposé au prix incroyable de 89€ si vous l'achetez seul, mais vous pourrez aussi le retrouver dans le bundle V-Collection 5 avec 16 autres de ses congénères pour la somme de 499€. Si vous pouvez vous le permettre, ce dernier est vraiment une très bonne affaire avec un coût par instrument de moins de 30€ ! Incroyable ! Lien produit ICI.

Avantages:

* Le prix (à 89€ c'est imbattable et c'est un véritable cadeau !).
* L'intégration d'autres synthés de la marque dans Analog Lab 2 (si vous en êtes possesseur).
* La qualité sonore.
* L’intégration parfaite avec les claviers de la série KeyLab de la marque.

Inconvénients:

* Certaines «redites» au niveau des patches proposés.
* Le resizing de la fenêtre qui aurait pu être plus simple (le choix en pourcentage c’est pas terrible).
* Pas de bouton MUTE dans la section « Tracks » pour les multis.
* Dommage de ne pas pouvoir utiliser plus de 2 sonorités par multi.

Après la commercialisation de la banque sons "Masse" laquelle vient en complément des librairies "Spitfire Symphonic Strings", "Spitfire Symphonic Brass" et "Spitfire Symphonic Woodwinds", l'éditeur Anglais poursuit le développement de son catalogue avec un tout nouvel opus baptisé: "Spitfire London Contemporary Orchestra Strings".

Mias pourquoi faire appel à un ensemble aussi prestigieux me direz-vous ? Et bien tout simplement pour proposer une approche sonore plus contemporaine à ses utilisateurs. La musique "moderne" a des besoins qui parfois vont au delà de ce qu'une banque sons "standard" peut offrir. C'est pourquoi cette toute nouvelle librairie se positionne de façon à mettre à votre disposition ce qui pourrait être considéré comme un "manque" pour certains compositeurs. Vous y retrouverez quantité d'articulations et de techniques de jeu propres aux orchestres interprétant de la musique "moderne", et qu'il vous serait impossible de recréer sans un tel outil.

Vous disposerez dans "London Contemporary Orchestra Strings" de violons, alti, violoncelles et contrebasses en sections,enregistrés dans une salle de concert prestigieuse de Londres. Vous pourrez dores et déjà vous procurer cette petite pépite en précommande, directement sur le store de Spitfire Audio avec en bonus, une réduction de 20% sur le prix normal jusqu'au 9 Mars 2017. Vous ne payerez donc que 289€ au lieu de 359€. Disponibilité annoncée pour le 23 Février prochain. Pour plus de détails, je vous invite à cliquer sur le lien suivant ICI.