iBidules / Mac

Empirical Labs Inc. (ELI pour les intimes), vient d'annoncer la sortie de son plug-in ParaDyn™, un outil particulièrement innovant, et disponible depuis le 24 avril 2026. À première vue, il s'agirait d'un EQ paramétrique à quatre sections, dont le design s'inspirerait du très populaire BIG FrEQ de la marque. Mais sa véritable originalité résidera finalement dans ses modules dynamiques (DYN), présents dans les sections « 1 » et « 4 ». Ces deux sections vous feront profiter de trois modes de fonctionnement distincts :

* Dyn EQ Mode : une utilisation classique en tant qu'EQ dynamique.
* Dyn Mask Mode : l'analyse le contenu fréquentiel environnant la fréquence cible afin d'adapter le traitement en conséquence, évitant ainsi une correction excessive lorsque la fréquence est déjà masquée. Ce comportement s'inspire directement du hardware DerrEsser d'ELI.
* Compress Mode : transformera la section en compresseur pleine bande, faisant de ParaDy un véritable channel strip modulaire.

Le plug-in inclut également la compression Knee si caractéristique d'ELI, ainsi qu'une collection de presets d'usine illustrant parfaitement les nombreuses combinaisons possibles. Son interface, (familière pour les utilisateurs de BIG FrEQ), facilitera grandement la prise en main. Côté tarif, le ParaDyn vous est proposé à un prix particulièrement oux (seulement 19 $ au lieu de 39$). Notez que vous pourrez l'essayer gratuitement pendant 15 jours (une protection iLok sera néanmoins nécessaire). Pour plus de détails c'est par ICI.

Knobula, (fabricant spécialisé bien connu dans le domaine des synthétiseurs modulaires avancés), s'apprête à lancer le Drum Farm, un tout nouveau module Eurorack. Ce dernier sera capable de fusionner synthèse sonore, échantillonnage et effets en temps réel, au sein d'un seul et même instrument, et a été conçu pour vous permettre de générer des créations sonores rapides et intuitives. Annoncé le 21 avril 2026, il s'inscrit donc dans la lignée des instruments de la marque, fidèles à une philosophie sans écran ni préréglages. Le nom Drum Farm s'inspire du passé de Jason Mayo, directeur technique de Knobula, où des « fermes de rendu » généraient des milliers d'images réalistes avec très peu d'intervention humaine. Le module occupera 24HP d'espace en rack et s'articulera autour de trois sections principales :

* Un synthétiseur de percussions équipé de 16 algorithmes virtuels analogiques et à modélisation physique
* Un moteur d'effets proposant 16 processus en temps réel
* Un échantillonneur numérique trois voix de lecture simultanées, capable d'enregistrer automatiquement la sortie combinée de l'instrument dans jusqu'à 16 tampons audio séquentiels distincts.

Le Drum Farm permettra donc de créer des sons originaux rapidement : des kicks percutants, des snares multicouches, des percussions accordées, des cymbales ou membranes modélisées physiquement. Son échantillonneur intégré pourra fonctionner en arrière-plan de manière autonome, capturant le synthétiseur seul, ou des combinaisons hybrides de synthèse, d'effets et d'échantillons — ces derniers pouvant eux-mêmes être ré-échantillonnés pour créer des structures percussives complexes.

Une entrée EXT (externe) permettra également d'intégrer du "field recording" ou des sources extérieures au rack. Par ailleurs, cinq entrées CV/Gate rendront tous les paramètres assignables, y compris le changement à la volée d'algorithmes de batterie, d'effets ou d'échantillons. Il sera ainsi possible de créer des patches génératifs entièrement autonomes, ou encore des bibliothèques d'échantillons qui se construiront d'elles-mêmes.

Fidèle à l'ADN de Knobula, le Drum Farm ne proposera ni écran ni sous-menu. Il s'agit ici d'un module axé sur la performance, conçu pour récompenser l'exploration tactile, favoriser les "heureuses surprises", et encourager un workflow immédiat et itératif : on choisit un modèle de batterie, on le sculpte, on le traite en direct, on échantillonne le résultat, on le mélange avec un autre modèle, et on recommence. Des sons complexes et évolutifs émergent ainsi très rapidement. Les sons pourront être sauvegardés sur carte microSD sous forme de sessions complètes — incluant les tampons, positions des boutons, échantillons et réglages — avec jusqu'à 32 sessions par carte. Le module sera ainsi toujours prêt, aussi bien pour l'expérimentation en studio que pour le rappel en live.

Le Drum Farm sera expédié à partir de juin 2026, au prix de 449£ TTC, avec deux coloris de façade au choix. Il sera disponible directement sur la boutique Knobula (knobula.com/shop) ainsi que chez les revendeurs agréés de la marque. Pour plus de détails c'est par ICI.

The Crow Hill Company vient de lancer THE SH*T SYNTH, un instrument virtuel basé sur des samples, et disponible au prix très doux de seulement 29£. Il s'agira donc d'un plug-in unique regroupant 48 instruments répartis en trois catégories de 16 chacune : sources analogiques, numériques et sampleées. Les 16 types d'instruments couvrent pianos, basses, pads, orgues, cordes, cuivres, guitares, cloches et bien d'autres. L'outil a été conçu pour produire des sons volontairement imparfaits — mal accordés, mal enregistrés, lo-fi — dans la lignée d'artistes comme Aphex Twin, Boards of Canada, Radiohead ou encore Throbbing Gristle. Le parti pris est clairement revendiqué : aller à rebours de la course à la perfection technologique, et surtout rester entièrement exempt d'IA générative. Christian Henson, compositeur et « samplist en résidence » de la société basée à Édimbourg, explique que tout est parti d'un constat : ses albums préférés contenaient souvent de mauvaises sonorités, mais avec de bonnes notes dans le bon ordre. Il a donc voulu revenir à ses racines en capturant des instruments déjà "abîmés", vieillissants ou défaillants — sans les dégrader artificiellement après coup.

Parmi les raretés enregistrées figurent un Roland JX-3P (1983), un Sequential Circuits Prophet VS (1986, premier synthétiseur à Vector Synthesis), et le clou du spectacle : un Wersi String Orchestra des années 1970, dont le son transporte Henson dans l'univers des films de Werner Herzog tournés à petit budget. Des sons de style Mellotron ont également été recréés à partir de vrais ensembles de cordes, puis resampleés pour offrir une palette sonore fraîche et originale. Le signal a ensuite été traité via une chaîne vintage incluant des radios Roberts, des magnétophones à cassettes et de vieilles consoles de mixage, pour un rendu authentiquement patiné. Le plug-in proposera six commandes principales :

1. Expression — volume simple
2. LPF/HPF — filtre passe-bas/passe-haut sur le grand bouton central
3. Tape — effet bande avec déphasage, instabilités et wow-and-flutter
4. Hair — ajout de bas médiums et d'harmoniques graves (inspiré d'un fader sur la console de Tom Waits)
5. Spring — réverbe à ressort "convoluée" pour apporter de l'énergie organique
6. Pump — side-chain créatif permettant de « pomper » le son en temps réel avec la main gauche via cinq touches déclencheuses

THE SH*T SYNTH est disponible pour 29£ en formats AAX, AU, VST2 et VST3, compatible macOS 11–15 (Apple Silicon et Intel) ainsi que Windows 10–11. Son installation nécessitera l'utilisation de l'utilitaire The Crow Hill App, téléchargeable gratuitement sur le site de l'éditeur. Pour plus de détails c'est par ICI.

Fuse Audio Labs, développeur de plugins audio spécialisé dans l'émulation matérielle analogique, annonce le lancement de Tube Lab, un channel strip vintage conçu pour apporter du caractère à votre matière audio grâce à la saturation. Il combinera un préampli multi-tubes, un égaliseur de type Baxandall, ainsi qu'un compresseur optique, le tout via une interface intuitive au routage flexible. La grande force de Tube Lab résidera justement dans sa liberté de routage. Contrairement à un channel strip classique au chemin du signal figé, les trois modules principaux pourront être réordonnés librement, aussi bien visuellement que dans le flux du signal réel :

* TUBE AMPLIFIER (préampli à tubes)
* BAXANDALL EQUALIZER (égaliseur trois bandes)
* OPTICAL LEVELER (compresseur optique)

Cette flexibilité permettra à chaque ingénieur du son ou producteur, de construire sa propre chaîne de traitement et de sculpter son timbre sur mesure.

- Le TUBE AMPLIFIER proposera une sélection soignée de types de tubes classiques : 12AT7, 12AU7, 12AX7, 6DJ8 et 12DW7. Chacun offrant son propre équilibre entre headroom, densité et grain, allant d'une coloration subtile et retenue jusqu'à des sons gras, sales et agressivement saturés.

- Le BAXANDALL EQUALIZER trois bandes façonnera le timbre en larges traits musicaux, idéal pour des corrections tonales naturelles et efficaces sans chirurgie excessive.

- L'OPTICAL LEVELER proposera deux modes — CLASSIC et MODERN — avec une option de contrôle automatique du gain (AGC) pour des résultats fluides et musicaux. Il se comportera comme un compresseur optique traditionnel, apportant ce contrôle doux et transparent caractéristique des grandes consoles vintage.

Tube Lab a été conçu pour fonctionner sur tous types de sources : voix, basse, guitares, batterie, claviers, ou même des stems complets. Il excellera partout où l'on recherche du poids harmonique et de la densité, qu'il s'agisse d'un traitement subtil et maîtrisé ou d'un push fort pour un impact tonal affirmé. Comme l'explique Reimund Dratwa, PDG de Fuse Audio Labs : le plugin alliera passion de l'émulation analogique authentique à la flexibilité qu'exigera la production moderne. En permettant de configurer à la fois le caractère des tubes et le flux du signal, Fuse Audio Labs a créé un channel strip au son vintage mais à la conception résolument contemporaine. Tube Lab est disponible directement en cliquant sur le lien juste ICI, au prix promotionnel de lancement de 29 $ USD jusqu'au 2 mai 2026, avant de passer à son tarif habituel de 69 $ USD. Une version d'essai de 14 jours, sans aucune limitation, est également disponible pour tous les plugins de la marque juste ICI.